古琴传统记谱法-尊龙官方网站

我国最著名最久远最受先民喜爱的乐器，无疑排在四艺“琴棋书画”首位的——琴，这里的琴指的就是乐器古琴。古琴在古代时候最受文人雅士推崇，除了乐器本身的丰富性之外，更有其音色的原因，古琴的音色给人一种“宁静致远”的感觉。

古琴传统记谱法

古琴的记谱方式叫减字记谱法。这种记谱法使用减字拼成某种符号记录左手按弦指法和右手弹奏指法，它是一种只记录演奏法和音高，不记录音名、节奏的记谱法，其特点为“字简而义尽，文约而音赅”。减字谱是对文字谱记谱法的一次重大改革，是一种沿用千年而未被取代的古老记谱法。

除了古琴的记谱方式之外，大家还可以了解以下这些关于古琴的基本知识：古琴有十四个普通的琴式：仲尼式、伏羲式、列子式、连珠式、灵机式、落霞式、伶官式、蕉叶式、神农式、响泉式、凤势式、师旷式、亚额式、鹤鸣秋月式。其中最著名的九霄环佩就是伏羲式。

古琴的记谱法主要是哪两种

古琴记谱法有文字谱和简字谱两种。

一种是早期琴谱采用的，以纯文字来描述演奏的方法，称为文字记谱法。现存最早的文字谱可追溯到唐代，《古逸丛书》中收有唐朝人手抄，据传是南朝人丘明创作的《碣石调·幽兰》。这种记谱方式十分繁琐，古人说它“其文极繁，动越两行，未成一句”。大约在唐代中晚期就被淘汰不用了。

另一种记谱方式则称为减字记谱法。据传由唐朝人曹柔创制于1400年前。这种记谱方法是把描述古琴指法、术语的文字减少其笔画组合而成，故名减字谱，减字谱历经千年，仍在使用。

记谱法是指用符号、文字、数字或图表将音乐记录下来的方法。各种记谱法虽然在其发展中不断地趋向完善，到21世纪世界上还没有一种记谱法能够完美无缺地记录音乐。

如音高、力度、速度上的细微差异，许多装饰音的奏法等，都还需要演奏者凭其各自不同的理解来加以具体的分析和处理。

古琴在历史上的发展

1.先秦

琴的来源无从稽考，不过中华古代文明之初的各个氏族领袖都与琴的创始传说有关，如伏羲造琴、

神农造琴、唐尧造琴、黄帝造琴和虞舜造琴等传说，但无考古支持，应为附会之说。西周时的钟仪是现存记载中最早的一位专业琴人。据史料记载春秋时诸侯宫廷中都有琴家，且大多以“师“为氏，如师旷、师文、师襄和师涓等。

2.两汉

琴的型制于东汉晚期确定。蔡邕所著《琴操》是现存介绍早期琴曲最为丰富而详尽的专注，原书已佚，经后人辑录成书，还作有琴曲5首，合称“蔡氏五弄”；又传他曾用灶余焦木制成著名的“焦尾琴”。

3.魏晋

战乱和纷争的魏晋时期，士族阶层出现大量不依附于朝廷的文人琴人。

4.南北朝

南北朝时期，君主和士人都爱好音乐和文学，文人爱琴解音，风气极盛；由于士族门阀制度对文人的限制，使得很多文人愤世嫉俗以琴书自娱。

5.隋唐

隋唐时期流行燕乐歌舞，而琴风稍落。唐琴尤其是盛唐之琴，造型肥而浑圆。现存的唐琴大部分常在龙池、凤沼的面板上贴有两块小桐木，作为假纳音。

6.宋元

由于宋朝行使抑武扬文的政策，自宋太宗起，两宋期间自帝王至朝野上下都十分好琴，无不以能琴为荣，达到历代好琴的顶峰。宋元时期，琴开始出现明确的流派传承。宋代的古琴发生变化，全长128厘米，肩宽25厘米，琴身扁而长大，尺寸大于传世唐琴。为北宋琴主要风格之一。

南宋，除仿古之作外，体形则逐渐扁平狭小，尤其是仲尼式古琴，呈耸而狭之状，为南宋制琴的主要风格。宋人制琴以桐面梓底或松杉面底为主要制琴材料。断纹有蛇腹断、冰纹断、流水断等，牛毛断则鲜见。灰胎仍以鹿角灰为主，也有用麻布打底者，但不多见。

北宋晚期还出现了八宝灰(即将金银珠翠珊瑚等碾碎混入鹿角灰共用)的用法。宋代是唐以后制琴史上的一个重要阶段，官方甚至设局制琴，即所谓“官琴”。

7.明清

明清时期，流派纷呈，大量刊印琴谱，现存第一部减字谱《神奇秘谱》保存了众多古曲。